Денес квалитетната содржина е оддалечена само неколку кликања, а многу од нив се всушност бесплатни. Проверете ја содржината создадена на YouTube од Proko, Trent Kaniuga, Hardy Fowler, BaM Animation, FZDSchool, Tyler Edlin… Исто така, можете да најдете добра и прифатлива содржина на SkillShare, Domestica, Udemy, Gummroad, ArtStation. Се разбира, постои CGMaster Academy – малку поскапа опција, но вреди да се размисли. На YouTube можете да најдете и предавања организирани од SGA со локални професионалци од индустријата за игри. За мене овие предавања беа исклучително корисни бидејќи ми дадоа увид во тоа како навистина изгледа создавањето уметност за игри кај нас.
Совет за секој што сака да се едуцира: бидете дисциплинирани и упорни. Работете секој ден кон вашата цел и не дозволувајте неуспехот да ве обесхрабри. Ми требаше една година да ја добијам мојата прва работа како хонорарен илустратор, а потоа работните места продолжија да доаѓаат. Имам работено различни работи како хонорарец, од дизајнирање ликови за Fantasy Role Play, до илустрирање на книги за деца, дизајнирање аватари за мобилни игри, креирање sprite анимација. Мојата цел во тој период беше да најдам работа во студио и да работам во тим со други креативни луѓе, па паралелно со моите работни места работев и на моето портфолио и учење на нови вештини. Многу е важно да не се изолирате, туку да се обидете да најдете други луѓе кои веќе се занимаваат со оваа работа и да побарате од нив повратна информација за вашата работа. Прашајте ги за совет, мислење – повратните информации и насоките се многу важни, особено кога сте самоук. Следете ги коментарите на YouTube на вашите омилени изведувачи, пронајдете ги нивните заедници на Discord, следете и посетувајте SGA настани, пристапете им на луѓето и обидете се да се интегрирате.
Се приклучив на Two Desperados пред две и пол години како маркетинг артист. Улогата на маркетинг артистот е да создава содржини за социјалните мрежи за сите наши игри, да создава средства во продавницата како што се икони, графички карактеристики, скриншоти, да создава позадини за промотивни видеа, да создава илустрации за извештаи, објави на блог итн. На оваа позиција научив многу, пред сè, како да подготвам уметност за анимација, како функционира A/B тестирањето и како функционира привлекувањето на корисници. На оваа позиција тесно соработувате со Motion Designers, менаџер на ASO, менаџер за социјални медиуми и тим за стекнување корисници. По две и пол години работа на оваа позиција, сакав да се префрлам на улогата на 2D уметник на производот, за да стекнам нови знаења и да научам како изгледа тој дел од пајплајнот. Од пред две недели, јас сум официјално 2D уметник на играта Woka Woka. Разликата помеѓу маркетинг уметник и 2Д уметник е пред се во природата на задачите, а потоа и во луѓето со кои работите. 2D уметниците создаваат концепти и т.н. рескинови за настани во играта, работат на UI, концепти на нови функционалности и тесно соработуваат со Game Design, Tech art, Development и Producer.
Секој може да аплицира за пониска позиција, без разлика дали е тоа маркетинг уметност или 2D уметност, така што не е важно од која гранка доаѓате, дали сте студент, професионален уметник, самоук – секој има шанса. За да добиете работа, мора да имате добро портфолио кое го покажува вашето познавање на основите како што се човечката фигура, перспективата, теоријата на бои итн. Исто така, пожелно е да покажете дека го разбирате процесот, што би значело дека вашето портфолио треба да содржи концепти за карактер, животна средина, животни, варијации, како и спрајт анимации. Ако аплицирате за позиција во студио, погрижете се вашето портфолио да покаже дека сте способни да создавате уметност во стилот на тоа студио. Сум видел многу одлични портфолија, навистина талентирани уметници, но стилот би бил реален без примери за стилизација. Таквото портфолио е лош знак бидејќи покренува две прашања:
Практичното знаење е секогаш плус и ве советувам да се потрудите да го стекнете. Постојат платформи како UpWork и Fiverr каде што можете да најдете хонорарни работни места. Се повеќе се отвораат инди студија кај нас. Искористете го тоа, испратете им го вашето портфолио, понудете им ја вашата работа без надомест и фокусирајте се на учење наместо да заработувате пари. Една опција е исто така да се креираат фиктивни проекти за портфолиото. Размислете за игра на која би сакале да работите. Како би изгледал почетниот екран на таа игра? Каков интерфејс? Како изгледаат ликовите? Како изгледа околината? Каков е екранот со спрајтови? Одговорете визуелно на овие прашања и веќе имате добар дел од портфолиото. 🙂
Кога станува збор за самиот процес на интервју, тој се одвива во неколку фази. Првото е интервју со HR, ова е краток разговор во кој HR има за цел да добие малку поширока слика за вас, зошто се пријавивте за оваа позиција, што правевте пред ова, кои се вашите очекувања, како се гледате себеси во пет години.
Овој круг е проследен со тест. HR ви испраќа задача и имате одреден временски период да ја завршите. Тестот е различен за маркетинг арист и за 2Д артист. Кога станува збор за MA тест, кандидатот треба да создаде илустрација која ќе послужи како специјална графика, додека тестот за 2D артистот е да создаде концепт за нова мапа во играта. Доколку успешно го поминете овој дел од интервјуто, ќе ве интервјуираат арт и тим лидерите. Ова е техничкиот дел од интервјуто каде најмногу ќе зборувате за вашите знаења, вештини, претходни искуства и ќе покажете како размислувате и пристапувате кон работата. Последната рунда разговори е со извршниот директор. Советот што можам да ви го дадам е да бидете свои, да покажете искрен интерес за позицијата, процесот и бизнисот на компанијата, да слушате и да поставувате прашања што ве интересираат, а не прашања што сте ги нашле на Интернет со пребарување „Што да прашате на интервју за работа “. Покажете дека сте подготвени да работите во тим, дека сте одговорни и дека другите можат да се потпрат на вас, дека можете да размислувате креативно и дека сте отворени за учење и напредување.
